abril 2016 - Página 2 de 2 - Cool Time

H&M y una buena idea de reciclado a nivel mundial

La cantante M.I.A y la marca sueca H&M unieron sus fuerzas para el lanzamiento de una iniciativa que me encantó, World Recycle Week, una semana dedicada a recolectar ropa usada.
La premisa es simple, llevás tu ropa usada, sin importar marca o estado, y a cambio te dan un cupón de 5 euros de descuento para usar en la próxima compra superior a 30 euros. H&M pretende reunir en sus 3.600 tiendas de todo el mundo 1.000 toneladas de prendas. ¡Reciclando una sola remera, podemos ahorrar 2.100 litros de agua!

¿Martini de trufas? Sí, por favor

En el restaurante MAMO de Nueva York preparan una trago que promete despabilar cualquier paladar. El Martini di Tartufo es una versión de este tradicional cóctel, con Campari, vermouth seco y un hipnótico vodka infusionado en trufas. Si bien ya hay diferentes ofertas de esta bebida, el Black Moth es el primer vodka perfumado en trufas negras de Perigord que se vendió comercialmente. Creado por Paul Amin, un entusiasta bebedor de vodka, cada botella de Black Moth ronda los 70 dólares.

¿Martini de trufas? Sí, por favor1

Si conseguís una botella de Black Moth, la receta es simple: 
¼ oz vermouth seco
2 oz de vodka Black Moth
½ dash de Campari

Los 10 mejores hoteles dedicados al arte

Muchos de los mejores hoteles del mundo poseen galerías de arte o funcionan incluso como espacios de exposición. Estos son los más impactantes.

Dolder Grand, Zurich

El hotel dispone de una colección de más de 120 obras de 90 artistas diferentes. Los huéspedes son recibidos con Big Retrospective Painting de Andy Warhol, el restaurante tiene cuatro Quatres Saisons de Pissarro y las Femmes Metamorfosis de Salvador Dalí. La suite Rolling Stones está decorada con guitarras autografiadas por Keith Richards y Slash y una pintura de Sylvester Stallone (sí, ese Sylvester Stallone). El hotel además cuenta con obras de Fernando Botero, Sol LeWitt, Joan Miro, Henry Moore, y Damian Hirst, además de esculturas de Keith Haring y Takashi Murakami.

Dolder Grand

Zaha Hadid: una vida en proyectos

La arquitecta de origen iraquí Zaha Hadid murió este jueves en un hospital de Miami, mientras era tratada por una bronquitis. Fue una de las figuras más prominentes de diseño en todo el mundo, y la primera mujer en ganar el Pritzker Prize, considerado el Nobel de arquitectura. Sus edificios incluyen el Centro Acuático de Londres, la estación de bomberos de Vitra en Weil am Rhein en Alemania, la Opera House en Guangzhou, China, la Sackler Serpentine Gallery de Londres, y el Museo Riverside de Glasgow.

«Ahora es más fácil ver arquitectas establecidas«, dijo al aceptar a Medalla de Oro del Royal Institute of British Architects, que ganó -y otra vez fue la primera mujer en lograrlo- a principios de este año. «Eso no significa que sea fácil. A veces, los retos son inmensos. Hubo un gran cambio en los últimos años y vamos a continuar con este progreso».

Hadid creció en Bagdad y estudió en la Universidad Americana de Beirut, antes de pasarse a la Architectural Association School de Londres. Trabajó para sus antiguos profesores Rem Koolhaas y Elia Zenghelis en su firma en Holanda, de la que se volvió socia en 1977. En 1979 abrió su propio estudio en Londres, Zaha Hadid Architects. Es reconocida por edificios que van desde Nueva York a Azerbaiyán, además de por sus muchos proyectos en marcha: su primer edificio residencial en Nueva York, el diseño de muebles y su reciente colección de joyas para la casa de diseño Georg Jensen.

Esta es una pequeña entrevista de hace unos años.

Y un video que repasa su vida en proyectos.

Imperdible Jorge Macchi en el MALBA

La primera exposición antológica de Macchi en el país es un cool time que no te podés perder.

«Perspectiva» incluye 60 obras en distintos formatos, y abarca sus trabajos desde principios de los 90 hasta la actualidad, muchos de ellos provenientes de colecciones extranjeras y también obras presentadas en las bienales de San Pablo, Porto Alegre y Venecia.

Es genial el recorrido! está organizado en diferentes núcleos temáticos e incluye sus cartografías, obras hechas de recortes periodísticos, instalaciones, fantasmagorías pictóricas y videoinstalaciones en las que la música tiene un rol fundamental.

La instalación «Buenos Aires Tour», realizada con la colaboración de la escritora María Negroni y el músico Edgardo Rudnitzky, es una particular guía por la ciudad, mucho más poética, repleta de escritos, fotos y sonidos.